温文儒雅地端坐于琴凳上从乐池缓缓升起，随后，干净清澈，没有一丝杂乱与慌张地弹奏起《玛祖卡舞曲》。昨晚，“钢琴王子”李云迪首登话剧舞台，在国家话剧院的音乐话剧《肖邦》中以标志性的淡淡忧郁气质刻画了“钢琴肖邦”。10年前，年仅18岁的李云迪以空缺15年之久的肖邦国际钢琴大赛第一名的成绩走上国际舞台，如今，在肖邦诞辰200周年之际，正在为纪念这位伟大的“钢琴诗人”进行世界巡演的他，以参演话剧的形式重新感受了其作品中的英雄气概。

　　为了此次演出专程从加拿大赶回北京的李云迪，前天下午来到保利剧院进行演出前最后一次、也是唯一一次的彩排。首次参演话剧的李云迪难掩内心的激动，“这是我第一次尝试用唱片和音乐会以外的形式展现肖邦的音乐灵魂。”演出中，虽然他仅仅出演“钢琴肖邦”，没有一句台词，但李云迪不仅到排练场看过排练，还通过自己对肖邦及其音乐的理解，对现场演奏的三首曲目进行了精心挑选，最终确定了《玛祖卡舞曲》、《夜曲》和《大波兰舞曲》。为了让观众感受到最真实完美的声音效果，他还特意要求剧组换了一架钢琴。

　　18岁扬名华沙，此后一路顺风顺水，李云迪身上那种天赋英才又带点孤芳独赏的气质，以及演奏中既像奔放的舞者，又像忧郁诗人的舞台风范都与肖邦有着几分近似，对此，李云迪解释说：“其实每个人的气质和个性都不相同，肖邦生活在那个时代，而我活在当下。钢琴是一门需要独立思考和比较多独处的艺术门类，也是我最主要的交流和倾诉的对象，这样才能通过我的手指把我的感情融入进去并传达给听众。我想大家看到的多是我在台上沉思和专注的状态，其实轻松下来时我也很爱讲话。”

　　不可否认的是，对于国话来说邀请李云迪出演，除了他与肖邦的渊源以及气质上的吻合外，其名气和影响力所带来的票房号召力也是不可回避的因素。不过谈及此次参演的初衷，李云迪却称对自己来说是一次难得的学习机会。“我现在感觉状态比10年前好很多，从获奖后几乎是一夜成名到现在，我的心态没有太大变化，即便是不成名，我也会继续深造。因此虽然现在演出和商业活动很多，但我仍旧会尽量安排时间静下心来，我也需要一个相对正常的生活环境，这样才能感受艺术本身的力量。这次出演话剧其实对我来说也是一次向其他艺术门类学习的机会，鲁宾斯坦成名后仍旧在不停地学习。”看淡名利让李云迪有了一个相对平静的心态，对于人们将他与郎朗的比较，李云迪称：“我从小学习钢琴就是自己的决定，并不是为了成名，家人也是希望我开心。名利和物质都不是最主要的，能吃饱穿暖就行了，现在的我非常充实快乐。出名的方式有很多，但艺术是另外一回事，它是一条漫长的道路。”